另一部由漫畫原作改編的搖滾青春電影《Solanin》,原作出自漫畫家淺野一二○筆下,漫畫名氣雖不如《BECK》響亮,長度也不過區區兩集,但因其細膩如實的情感描繪、敘事詩般優美的筆觸,以及對青春的無盡迷惘與詠嘆,因而博得不少死忠讀者支持。
在暢銷作品動輒二、三十集起跳的日本漫畫界中,長篇連載往往被視為人氣高漲的指標,擅長短篇創作的淺野一二○反倒成為日本漫畫家當中屈指可數的異數,舉凡東販旗下代理的一系列漫畫如《光之城》、《虹之原Horograph》、《多美好的人生》,作品多半在兩集內便劃下句點,就連目前正在連載中的《晚安布布》也不過才出到四集。
淺野一二○的作品本身篇幅雖輕薄短小,卻絲毫不見偷工減料,反而是極具散文式敘事詩的憂傷情懷,大量運用猶如畫外音式的旁白手法,同時在紙張上表現出如小說般的高度文學性,以及不遜於電影的強烈影像感,在敘事手法上力求突破創新,打破了日本漫畫界中無數慣用的敘事窠臼而自成一格。
與其將淺野一二○與一般同輩漫畫家相比,他反倒更像是漫畫界中的岩井俊二或山下敦弘,在日常街景中隨性漫走的每一個片刻裡,彷彿正大聲喧鬧嬉笑,又似乎在感嘆青春的無情流逝。
淺野一二○筆下不僅處處透出日本獨立電影特有的恬淡色彩,更深具日本抒情搖滾三味,時而如Spitz或Advantage Lucy般暢懷柔美,時而又如Sambomaster一樣不顧一切,彷彿明天就是世界末日一般放聲吶喊歌唱,直至嗓子嘶啞為止;時而則如歌姬椎名林檎般,狂暴大膽地伸指挑逗禁忌死亡的曖昧界線。
不像《BECK搖滾新樂團》是從內部觀點來審視日本獨立搖滾樂圈的大小環節,淺野一二○的作品本身,就宛如一曲曲風味各異的搖滾詩篇。
而自身也曾經組過樂團的淺野一二○,也終於在2005年作品《Solanin》中融入親自組團經歷,畫出創作生涯至今唯一一部以搖滾樂作為主題的漫畫。搖滾樂終究是屬於年輕人的產物,在吉他風馳電掣間展現出青春最張牙舞爪、肆無忌憚的曲調,淺野一二○在《Solanin》中所描繪的卻是童話故事最常見的結局「王子與公主從此過著幸福快樂的日子」,在那之後的故事。
漫畫中的男女主角種田成男與井上芽衣子原本是在大學的輕音社中相遇,近而相戀;然而故事卻是從大學畢業後兩年開始說起。此時芽衣子已成為入社兩年的上班族OL,整日在端茶倒水與影印文件中渡過,種田則是終日為了打工而奔波加班,交往已邁入第六年的兩人雖然同居在一起,卻是聚少離多。
現實生活的無情重擔壓得兩人看不清前頭的方向,年輕時酒酣耳熱之際曾經高談闊論過的搖滾樂夢想,如今則成了週末假日跟老友們重聚時偶爾會掛在嘴邊的懷舊笑料。《Solanin》中敘述的不是義無反顧、滿腔熱血的青春與搖滾樂,而是蛻去青澀外衣、步入社會之後,反而在茫茫人海中被淹沒吞噬,逐漸磨去了自己的五官面貌,在終日庸庸碌碌中益發迷失的「後青春時代」。
以其細膩的情感描繪、筆下強烈的影像感、如詩般優美的惆悵情懷,再加上其搖滾樂的主題,日本青年漫畫中確實找不出比《Solanin》更適合改編登上大銀幕的作品了。
要將原本只存在於紙張書本之間的漫畫搬上大銀幕,箇中訣竅不僅在於「由靜至動」的影像轉化過程,該如何將原作中無法表現、只存在於讀者腦海想像之中的一首首樂曲,實際化成耳際迴繞的音符旋律,同時依然能忠實呈現出原作中的意境,更是改編此類搖滾漫畫電影時不得不注意的一大關鍵所在。
《NANA》女主角中島美嘉原本便是知名歌手不說,片中亦請到彩虹樂團主唱Hyde跨刀譜曲製作,兩人攜手合力打造出的電影主題曲〈Glamorous Sky〉最終強力攻佔日本公信榜雙週冠軍。相較之下,松山健一在《重金搖滾雙面人》中卻是對嘴演出,還得另請幽靈歌手冠徹彌在幕後代唱那充滿殺伐之氣的金屬唱腔,實乃全片美中不足之處。
然而《重金搖滾雙面人》片中卻也請到加地秀基操刀涉谷系曲風的兩首插曲,並難得邀到了華麗搖滾宗師Kiss樂團的貝斯手Gene Simmons插花演出片中大魔頭,與松山健一同場互飆吉他與狂暴嗓音,也稍稍彌補了松山健一沒有親聲獻唱的遺憾。
此番《Solanin》改編成電影,與《BECK》同樣預計在2010年上映,片中將請到宮崎葵飾演全片重心的女主角芽衣子。這不僅是宮崎葵繼《NANA》、《少年手指虎》後第三度挑戰以搖滾樂為主題的電影,前兩作中多半只是站在舞台下擔任觀眾的宮崎葵,屆時更將在銀幕上首次獻出自彈自唱處女秀,從去年十二月便開始進入緊鑼密鼓的吉他練習。
《BECK》裡以水嶋Hiro為首的五名男主角也不甘落於人後,目前紛紛投身為期一個月的樂器特訓,屆時將在片中真槍實彈地親身上陣演奏樂器。有趣的是,在《BECK》電影版中飾演樂團饒舌主唱千葉的年輕男星桐谷健太,無巧不巧地也將在《Solanin》中出演樂團鼓手,為這兩部同為漫畫改編、同年推出、甚至還同時起用同一名男星的日本搖滾電影,在還沒有正式開拍之前,便已增添了一份暗中較勁的意味。